流动的想象——对数字时代展陈设计的认识与思考
丝路视觉科技股份有限公司董事副总裁，展览展示部事业部总经理丁鹏春
丁鹏春：
各位领导，各位来宾，下午好。
听到现在大家已经很累了，我尽可能的稍微快一点讲。受主办方的邀请，我今天讲的内容叫做“流动的艺术，数字时代陈设文化的认识和思考”，我们公司主要做的是一些城市IP，比如说城市灯光秀，城市展馆，我们也想从这个角度来分析一下城市文化IP的一些打造。
讲起流动艺术，首先要从想象力开始讲，想象力是在头脑中创造出来的形象的能力。想象就是对印象的革命。我们因为有了想象力，而诞生了多种的艺术形式，这些艺术形式自古以来有绘画、雕刻、建筑、音乐、文学、舞蹈、戏曲和电影。随着科技的进步，我个人认为除了这八种艺术形式，当下又多了一种形式，叫做新媒体艺术。很多人都知道2008年的奥运会，鸟巢的开幕式是张艺谋导演的，通过多媒体的形式，让短短的45分钟全球的人万众瞩目，能了解中华5千年的文化和历史，我认为这就是多媒体形式和新媒体影视的魅力。2010年的世博会是集人类智慧和创意的盛筵。在这里，2010年的世博会，相信全球最好的创意，最好的新媒体技术，最好的科技，在这里都得以集中的展现。正是因为这一次的展现，推动了整个数字化博物馆的发展。
让我们看看数据，2010年我国的博物馆文化展馆的保有量只有3400多座，但是到了2019年，这个数字接近了5000。但是我们跟发达国家欧美地区比，中国平均25万人拥有一座博物馆，而这个数据在日本是3.3万人拥有一座博物馆，在美国6.25万人拥有一座博物馆。说明文化建筑，博物馆这方面的市场增量还是非常大的。同时，文化展馆的人年均的参观量，中国平均每个人一年参观0.56次，而日本是2.3次，这不仅仅是数量少的原因，还有一个文化建筑的质量的提升。
这是相关的数据，今天就不讲了，在这个市场上，据我们的不完全统计，每一年跟文化建筑、城市规划馆有关的，包括科技馆有关的将有1千多亿的产值。
新媒体艺术以及核心就是文化+科技的结合，通过VR、AI，人机互动，包括3D等等技术，通过大脑的想象力和创造力，做出不一样的当代的艺术形式。
刚刚看到了我们面临的市场有两个机遇：第一是市场增长的机遇，第二是技术革命的机遇。如何在当下能够更好的打造好一个城市的文化空间，我自己有一点思考的。
我想列举一座城和一个文化空间的思考。比如说我们讲到雅典就想到雅典的神庙，是奥运火种采集的点，也是古希腊艺术的缩影。讲到以色列可能想到哭墙，是犹太教的第一圣地。同时讲到北京，就想到故宫，是中国5个多世纪以来最高的权力中心，也是中国的历史中心。如何打造文化建筑？我们想想深圳，应该怎么贴文化标签？我认为深圳并没有像以上那些城市的那么多的历史悠久，但是深圳是一个新锐的鲜活城市，我们依然在世界上可以找到很多先锋城市可以借鉴。比如说纽约的MOMA艺术，MOMA是当代艺术的典范，从绘画到后面的装饰艺术，到后面各种艺术的交流中心的全球的当代艺术的盛典。深圳是否可以往这些方向去打造我们的文化标签？
同时我们想到悉尼就想到悉尼歌剧院，讲到伦敦的西区也是当代音乐剧，包括表演艺术的代名词。城市文明地标不仅仅是城市文化物化的建筑，也是精神文明和艺术形式不断叠加的形式，深圳是非常有活力的城市，如何帮助深圳或者是参与到深圳文化地标的打造？
今年2020年深圳一起做了十大建筑，分别有歌剧院、改革开放馆，创意生活馆，博物馆，甚至包括自然博物馆，音乐学院，这也是深圳的经济发展到一定地步之后，我们要重新构建深圳的文化名片，提升深圳城市IP。
如何利用数字化展示打造城市文化设施？他是新媒体艺术，今天应该用更多的新的技术形式来呈现城市的文化IP。
我们在实践。
这是我们通过新媒体艺术、赋予历史文物的生命力的传播方式，这是我们帮助中国国家博物馆做的乾隆南巡图，不可能经常拿出去展出，这样的故事如何让年轻人更加接受，我们设计了一个通过数字化的手段来呈现。做这个项目的时候，最核心是要尊重当时的历史。我们找了乾隆的画像，找了当时紫禁城的照片，进行三维的复员，不同官级的顶戴花翎都要按照当时的时间节点来设定，最终我们做成的五分多钟的画面，而且这个画面被国家博物馆定为一级展品。这样的形式不光是让老百姓喜闻乐见的接受，也可以更好的传播，也更加的直观。给大家看一小段我们截取的视频（视频播放中）。
这是一个关于历史的案例。
第二个实践的案例，所有深圳人都见过的深圳城市灯光秀，那也是我们公司一手打造的项目。深圳城市灯光秀是一城市演绎的大尺度的舞台，是以城市为舞台背景，以建筑为屏幕的显示。在深圳的市民中心区，我们该如何打造？我们设定了很多的创意的想法，今天目前展示的内容，是去年的国庆70周年，我们作为一个创意执行者呈现出来的。确实能做一个这样的活动，或者是这样的项目，让深圳1千多万人都满意，还是非常不容易的。我们不仅仅是做其中一个活动，还给市里提出了相关的创意想法，未来深圳不同的节日，不同的重大节庆，可以换不同的背景。让我们看一下做成的效果（视频播放中）。
我们觉得在数字创意时代，打造城市IP有多种形式，刚刚在开篇的时候，70周年当天的活动我们是找了一个小女孩先唱起“我和我的祖国”，点起整个城市的屏，在现场我看到很多人为此流下了眼泪，这也是深圳作为一个城市人的自豪，这是我们在创意工作中做得比较成功的地方。
这个项目有一个最大的难度就是调试，白天调试之后，经常会导致人流拥堵，后来通知我们说不允许我们正常白天调试，同事必须在晚上12点以后偷偷摸摸的调试一下，正式节日的时候才会放起来，所以我们也付出了很多的心血。
最后我想分享的数字创意IP，是深圳当代艺术与城市规划馆，当时国际招标，我们和德国的IDB等四家联合中了这个项目，这是一个城市规划馆，相信在座的每个人都见过类似这样的展馆，但是有一个问题，一想到城市规划馆，可能会想到拥有巨大的沙盘，巨大的屏幕，我们希望突破，我觉得深圳作为年轻的先锋城市，不应该是这样的气势。所以说，我们当初在做这个事情的时候，我们就希望摒弃这个沙盘。为什么？因为一个规划馆里面拥有的沙盘，是政府的人或者是政府领导希望你去读懂我这个城市是怎么样的，但是我认为老百姓看这个城市规划馆，每个人对这个城市的理解是不同的，我们不能强迫于他去用同一个角度去理解。所以，我们在这个设计的构想中，就结合了建筑的空间，三楼四楼五楼的打通，在这里做了一个同城透镜，每一层的内容是不一样的，通过一个圆，通过一些亚克力光片。同时我们希望在五楼参观完以后，能有老百姓通过多媒体的手段，给深圳未来的城市做更多的寄语。
这个是施工完以后的结果（见PPT），所有人看完之后对为之感叹，因为我们在这个项目上做了很多的创新。首先这个挑高结构在原来设计的过程中就没有那么多的承重，我们找人做了力学计算，吊装以后用一些轻量化的钛合金元素才把艺术装置呈现出来。这一次全国规划馆中率先摒弃大沙盘，用艺术的装置来呈现。后来有预约机制，我也欢迎大家去两馆多看，多交流，提意见。
下面播放一段视频（视频播放中）。深圳与你有关，我们也是通过创新的技术，结合VR、AI，包括视频参与度的形式，包括当代艺术，打造了一个新的不一样的城市规划馆，我们也希望通过这样的做法，给深圳多添一个文化新地标。
除此之外，我们还做了很多的东西，今天就不展开讲了。作为深圳的一个创意之都，我们还是为国家做了一些贡献。福田的宣传片里面讲过，我们福田的企业走到雄安，其实雄安的第一栋建筑就是在我们公司做的，雄安的第一张规划图也是我们这边做的，同时我们还很有幸的作为深圳的民营企业，参与了国庆大阅兵的数字内容的呈现。我也希望在这里呼吁，今天的主题是讲突破，我们装饰行业也可以更多的关注到今天的文化建设，而且深圳的文化建设面临着更多的新机遇。
最后我想说，我们站在时代与科技的注脚，在数字时代让我们共同发起更多创意的可能。从深圳起步，与深圳共成长，谢谢各位。
主持人：感谢丁鹏青先生的精彩分享。
今天的活动从两点半准时开始到现在，已经经过了三个半小时了，现场还有这么多的观众特别认真的听，非常感谢各位，这也说明今天现场的演讲嘉宾讲得好，展示得好，都是大咖级的人物，而且每一位都带来了很多实例的讲解，连我这个外行都听得意犹未尽。再一次感谢各位对中国建筑装饰行业的关注，也感谢各位来到今天的活动，今天发展论坛到此告一段落，希望大家再一次把掌声送给所有的演讲嘉宾，也感谢你们的光临，谢谢。
