2016年米兰设计周于4月17号落下帷幕。这是一场关于世界级创意的展览，一次拥抱时尚场景的艳遇，一次先于潮流的行走。在这里，能够感受世界上最专业、最具权威的世界级设计盛宴，体验第一手的设计风潮。然而今年，米兰设计周最大看点，来自米兰运河畔的破旧工厂区ZONA TORTONA，这里成为了中国“感染力”的主会场。这块中文叫做“托尔托纳”的地区集结了大大小小的设计工作室、创意loft和品牌展览室，成为每年一度的米兰设计周最大的场外展览场地。

米兰设计周

　　4月12日，以“设计之外OO！CHINA”为设计主题，来自中国的设计师们及其作品，与韩国、日本等亚洲艺术家在托尔托纳汇聚。他们的作品突破以往的东方形象的装饰性元素，而是从制作工艺性出发，选择在古法工艺基础上有传承和创新、运用新工艺、新技术的作品。既融合了传统和现代、又是商业和艺术混搭，奇妙又和谐。他们本次展出的作品内容更加丰富，呈现方式也更加多元有趣。他们用设计的灵感，拿出自己的专业态度，搭建了一个个玄妙而又独特的场景，其中还包含一些颇具深意的表达，展开了一次东方设计的“意”外之旅。策展人孙晨竹表示，这次展览要做的，就是把“感染力”传递给所有人。

米兰设计周

　　此次展览由DesignRadio设计电台携手意大利本土设计组织Sarpi Bridge-Oriental Design Week共同主办。该组织专注于东方世界设计师与艺术家的创作、探索、试验以及独特的想象力。它也是一个展示当代东方文化魅力，促进东方与西方艺术交流的国际化平台。

　　以下是历时五天的展览现场回顾，皆为中国顶尖设计师呕心沥血的的作品。让我们一同走进他们的作品，以及作品背后的故事吧。

　　人关by 胡坚

　　“我发现人的团抱状态很引人入胜，我喜欢身体在被挤压在小空间内时的那种禁锢状态。因为我觉得这种团抱很本源，很接近人的新生状态。”——雕塑家胡坚

　　胡坚作品：“人关”系列

　　胡坚表达了一种非单纯的空间状态，融入了能引起视觉差异的元素——纹饰。作品“人关”表达的是从团抱到释放再到极限的人体状态，并发展到人与人的组合。

　　藏来常往by李扞原

　　以器之形传设计之道，传播返璞归真的生活美学。在时光中行走品读器物、雕琢器物。——设计师李扞原

　　李扞原作品：五行福罐

　　当人们都在标榜原创，设计师李扞原呼吁应当冷静的去思考什么是原创。原创是以生活为本源，而后反哺于生活。大道至简，大美至朴，这正是“藏来常往”系列的态度所在。

　　福罐茶仓系列以五行为主题，用布艺的形式将金木水火土融入设计当中，罐身取于葫芦元素，意味“福禄”。

　　李扞原作品：酬知己

　　“酬知己”的一体设计将公道杯与茶壶合二为一的茶器设计，冲茶杯配三个大中小型号的套杯形式，节省储存空间方便携带。

　　李扞原作品：闲田赋

　　“闲田赋”：此款酒具上的游戏来源于北方农民耕作之余，在田间地头就地取材，进行的一种游戏博弈。

　　Sylph|窈窕淑椅by柳亦春

　　he Sylphs是十五世纪炼金术神话里的空气小精灵，Sylph椅轻盈颇似古怪精灵。其中一把S形后背的椅子，更可将一只手臂绕至椅后并搁置椅背中，坐姿如窈窕淑女，中文故名“窈窕淑椅”。——建筑师柳亦春

　　柳亦春作品：窈窕淑椅

　　从柳亦春的作品可以看出，Sylph椅从冷暖材质质感，软硬触觉等方面探讨了传统风格和工业风格带给人温暖及时尚感的对比。