【“中装杯”组委会】请介绍您的从业之路，您为何选择设计学术研究和教学作为自己的职业?

　　【汤海涛】1987年，我报考的是云南艺术学院工艺系(设计学院的前身)，专业分未过线，遗憾落榜。其后，也是进入设计类方向的培训班备考。之后，因为各种原因，最终被美术系理论班录取。在后续的学习和工作的过程中，做的是云南少数民族美术学、概论的相关研究，其中，有许多相关内容和少数民族美术遗存有关。所以，设计学术研究和教学虽然不是我的职业，但一定是我目前学术研究的重点。

　　【“中装杯”组委会】目前环境设计专业人才培养的难点是什么?

　　【汤海涛】环境设计专业的人才培养面临的难点是随着对环境设计的要求越来越高，一些新材料和新理念层出不穷，如何在现有的教育体制内让环境设计人才的培养跟上形势，本身对教师的要求就很高。同时，限于条件的限制，如何在教学目标中，有创新性的、并且可以持之以恒的突出当前环境设计专业的理念加以教学，应该是难点所在。

　　【“中装杯”组委会】随着行业的发展，设计软件和技术也在不断更迭，高校如何培养更贴近企业当下发展需要的设计人才?

　　【汤海涛】首先，对于设计学本体的认知、相关的审美价值取向和创作理念的养成，这是根本。其次，当前最新的设计软件和技术尽可能使学生加以了解和掌握，这是要求。最终就是二者的结合，如果做得好，高校培养的人才就可以贴近企业当下发展的需要。

　　【“中装杯”组委会】现在什么样的设计人才是最受企业欢迎和渴求的?

　　【汤海涛】我想熟练掌握设计软件和技术，能够满足基本的作图的要求的人才，只是进入了行业的门槛。能够充分理解环境设计的理念和要求，并在这基础上加以提升的人才是中坚力量。当然，有学科前沿意识，有国际眼光，能够创造性的加以设计，这一定是稀缺的人才。

　　【“中装杯”组委会】作为“中装杯”的导师，什么样的学生最有希望得到您的具体指导?

　　【汤海涛】基于我多年的云南地域和民族人文的研究，那些已经具有良好的技术手段的学生，希望能够和自然和人文发生更加紧密关系的学生，我更愿意和他们进行交流和探讨。

　　汤海涛

　　云南艺术学院美术学院教授，硕士研究生导师，云南省美术家协会副主席 中国美术家协会会员 中国文艺评论家协会会员 云南省文艺理论家协会常务理事 云南书法家协会理事

　　著作：《云南民族美术学》(云南大学出版2004年12月出版);《云南民族美术概论》第二作者(云南美术出版社2005年12月出版);《外国美术随话》(云南大学出版社2008年12月出版);《艺蕴心集——云南艺术学院美术学院师生文集》主编(云南大学出版社2010年12月出版);《源·流——地域文化背景下的云南美术史与论》主编(云南出版集团 云南人民出版社2019年出版)。

　　课题：1996年，与李靖寰教授合作，完成国家“八五”重点规划项目“云南少数民族美术概论”课题;2000年，完成云南省社会科学“九五”规划项目课题“云南民族艺术学”美术部分的写作，为该部分的负责人和执笔;2004年，完成课题“云南少数民族美术断代若干问题研究”;2007年，完成课题“汉文化在云南少数民族美术中的存在及影响”;2015年完成省重点课题“区域民族美术非物质文化遗产传承研究”。

　　展览：参与国家级展览“七彩云南：中国美术作品展”的理论研究工作(中国美术馆);担任国内顶级学术机构“水流镌心：陈流水彩作品展”学术主持(清华大学美术馆);担任云南省，“2017中国•南亚东南亚国际美术展(纸上作品)”策展人(昆明市博物馆)“绘本：云南民族文化背景下的美术创作暨美术学院第五届双年展”策展人(昆明市博物馆)。“昆明双年展”、“风景之上：因绘画而生的精神指向”(云南省博物馆)等展览学术主持;担任省内外学术机构“性别其视：云南青年画家5人联展”(云南省图书馆)、“图像的填空题”(四川成都中国艺库四面空间)等展览的策展人。

　　评论文章、学术论文数十篇，发表在《美术》、《美术研究》、《画刊》、《美术大观》、《艺术探索》等美术理论刊物。

　　讲座：《形式的侧翼——云南美术现象的发生及其文化效应》《转捩的动因——论20世纪80年代云南美术现象的历史成因》《云南民族美术概论》等讲座，在省委党校、全国以及省内各高校举办近百场。